4 de junho de 2026

Os 10 melhores mangás Battle Shonen dos anos 2000

Ilustração colorida em estilo mangá com um jovem espadachim em destaque contra um fundo repleto de criaturas folclóricas japonesas (yokais) em preto e branco. No centro, o protagonista Rikuo Nura em sua forma yokai possui longos cabelos bicolores (brancos no topo e pretos na base) que se estendem horizontalmente para a direita. Ele veste um quimono preto sob um haori azul-escuro e segura uma espada embainhada com cabo de madeira clara cruzada em frente ao peito, exibindo um olhar sério e focado. O fundo apresenta ilustrações detalhadas em nanquim de vários monstros tradicionais, incluindo uma criatura gigante e feroz com dentes cerrados no canto superior direito e um monstro alongado com pescoço sinuoso no topo central. No lado esquerdo, o título oficial da obra aparece escrito verticalmente em grandes caracteres japoneses (kanji e hiragana) pretos com contorno amarelo dourado, acompanhado por um losango vermelho no topo com o número um indicando o primeiro volume.
Nurarihyon no Mago de Hiroshi Shiibashi
  Quando eu era criança, lá nos anos 2000, muitas vezes ouvia os mais velhos falando com nostalgia das obras dos anos 80.  Quem nunca escutou aquele clássico “no meu tempo era muito melhor” pra qualquer coisa?

  Acontece que o tempo passou… estamos em 2026, e os anos 2000 já ficaram pra trás há mais de 20 anos, praticamente a mesma distância que existia entre os anos 80 e os anos 2000 naquela época, e é a minha vez de ser um velho saudosista.

  Confira nessa postagem os melhores mangás de lutinha dos anos 2000, que obviamente são muito melhores que os de hoje em dia! kkkk

  Para montar a melhor lista possível, recorri ao MyAnimeList, uma das maiores comunidades de anime e mangá da internet, que reúne milhares de reviews. A partir disso, selecionei os mangás Battle Shonen melhor avaliados.

Nurarihyon no Mago

Ilustração colorida em estilo mangá mostrando as duas formas do protagonista Rikuo Nura sentadas em um telhado de madeira sob uma enorme lua cheia amarela. Em primeiro plano, sua forma humana é um garoto de cabelos castanhos curtos que usa óculos redondos e exibe um sorriso amigável; ele veste um casaco escolar verde-escuro e calças combinando, com as mãos apoiadas entre os joelhos. Logo atrás dele, de costas mas olhando de lado com uma expressão séria, está sua forma yokai; esta versão possui olhos vermelhos marcantes e cabelos longos e volumosos, brancos no topo com mechas vermelhas e pretos na base, estendendo-se para a direita. Ele veste um quimono cinza com estampas geométricas brancas e segura um pires de saquê preto. No canto superior esquerdo e na parte inferior central, há textos informativos com caracteres japoneses coloridos em amarelo, vermelho e branco sobre o fundo do céu noturno com nuvens escuras estilizadas.
Nurarihyon no Mago de Hiroshi Shiibashi
  Nurarihyon no Mago é um mangá de ação e fantasia sobrenatural que aborda a mitologia dos yokais . Escrito e desenhado por Hiroshi Shiibashi e publicado originalmente no Japão na revista Shonen Jump de 2008 até 2012 e completo em 25 volumes encadernados.  Publicado no Brasil pela Editora JBC em 2012 com o titulo Nura: A Ascensão do Clã das Sombras.

Nota no MyAnimeList: 7.96


Ilustração colorida em estilo mangá mostrando as duas formas do protagonista Rikuo Nura sentadas em um telhado de madeira sob uma enorme lua cheia amarela. Em primeiro plano, sua forma humana é um garoto de cabelos castanhos curtos que usa óculos redondos e exibe um sorriso amigável; ele veste um casaco escolar verde-escuro e calças combinando, com as mãos apoiadas entre os joelhos. Logo atrás dele, de costas mas olhando de lado com uma expressão séria, está sua forma yokai; esta versão possui olhos vermelhos marcantes e cabelos longos e volumosos, brancos no topo com mechas vermelhas e pretos na base, estendendo-se para a direita. Ele veste um quimono cinza com estampas geométricas brancas e segura um pires de saquê preto. No canto superior esquerdo e na parte inferior central, há textos informativos com caracteres japoneses coloridos em amarelo, vermelho e branco sobre o fundo do céu noturno com nuvens escuras estilizadas.
Nurarihyon no Mago de Hiroshi Shiibashi

  Nura, nosso protagonista, possui um quarto de sangue yokai e é o herdeiro de um grande clã de espíritos, liderado por seu avô, Nurarihyon.  Embora viva em uma casa repleta de criaturas sobrenaturais, ele prefere viver como um humano normal, rejeitando seu destino espiritual.

  No entanto, quando a escuridão cai, seu sangue desperta, e aquele protagonista frágil e bonzinho se transforma em um poderoso yokai, de cabelos longos e uma personalidade completamente diferente. Para proteger seus amigos e o próprio clã das ameaças que surgem, ele será forçado a aceitar esse lado sombrio e assumir sua herança.

  Nurarihyon no Mago também ganhou uma adaptação em anime com duas temporadas exibidas entre 2010 e 2011, produzidas pelo estúdio Studio DEEN. A animação cobre boa parte da história inicial do mangá, apresentando os principais personagens e conflitos, mas não adapta a obra completa até o final.

Kekkaishi

Ilustração colorida em estilo mangá mostrando um jovem guerreiro em pose dinâmica de ação ao lado de um cão fantasmagórico branco, contra um fundo com um grande círculo vermelho que remete à bandeira do Japão e nuvens douradas estilizadas. No centro e à direita, o protagonista Yoshimori Sumimura sorri de forma confiante enquanto salta para a frente; ele tem cabelos pretos espetados e veste um traje de combate azul-escuro com detalhes amarelos nos ombros. Com a mão direita, ele faz um sinal místico com os dedos indicador e médio erguidos, enquanto a mão esquerda segura um cajado de madeira com uma lâmina curva na ponta e anéis metálicos. Abaixo e à esquerda, o cão guardião demoníaco Madara corre ao seu lado; ele é inteiramente branco, possui olhos verdes e usa um colar de contas roxas com detalhes em tecido roxo. Na parte inferior central, destaca-se o logotipo oficial do mangá em caracteres japoneses estilizados em preto e amarelo com detalhes vermelhos de fumaça, acompanhado por um quadrado preto no canto inferior direito com a inscrição "VOLUME 1".
Kekkaishi de Yellow Tanabe
  Kekkaishi é um mangá de ação sobrenatural sobre exorcistas que enfrentam criaturas sobrenaturais utilizando barreiras espirituais. Escrito e desenhado por Yellow Tanabe, foi publicado originalmente na revista Shonen Sunday entre 2003 e 2011, sendo concluído em 35 volumes encadernados.

Nota no MyAnimeList: 8.00


Ilustração colorida em estilo mangá com tons predominantemente azuis e esverdeados, ambientada à noite acima de um prédio escolar. No centro, a protagonista Tokine Yukimura flutua em pé sobre um cubo mágico de energia azul brilhante e transparente; ela possui cabelos castanhos presos em um rabo de cavalo, faz um sinal místico com os dedos indicador e médio perto dos lábios e veste um traje tradicional branco de sacerdotisa com detalhes roxos, segurando um cajado de metal. À esquerda, o jovem Yoshimori Sumimura está sentado de forma relaxada sobre outro cubo de energia azul flutuante, bebendo um suco de caixinha com canudo; ele veste um quimono preto com uma mochila amarela nas costas, acompanhado por uma pequena chama espiritual rosa flutuando ao seu lado. Atrás de cada um deles, há um cão guardião espiritual flutuando no ar: o da esquerda é um lobo branco com olhos verdes brilhantes e um colar de contas roxas, enquanto o da direita é um cão cinza com olhos azuis brilhantes e uma chama azul na ponta da cauda. O cenário de fundo exibe o céu noturno escuro e os contornos iluminados da escola abaixo.
Kekkaishi de Yellow Tanabe
  A história acompanha Yoshimori Sumimura e sua vizinha Tokine Yukimura, dois jovens pertencentes a famílias rivais de exorcistas conhecidos como Kekkaishi, especialistas em utilizar barreiras espirituais para enfrentar criaturas sobrenaturais chamadas Ayakashi. Durante o dia eles vivem como estudantes normais, mas à noite precisam proteger sua escola... ou melhor, o terreno sagrado chamado Karasumori, local sobre o qual a escola foi construída e que atrai monstros e espíritos perigosos o tempo todo.

  Apesar da disputa entre suas famílias, os dois trabalham juntos todas as noites enfrentando criaturas sobrenaturais. Enquanto Tokine é mais séria, madura e habilidosa nas batalhas, Yoshimori é impulsivo e cabeça-dura e prefere pensar em confeitaria a lutar. Mesmo assim, ele possui um enorme potencial escondido e sonha em se tornar forte o suficiente para proteger Tokine.

Página dupla de mangá em preto e branco com uma composição detalhada reunindo vários personagens principais e antagonistas. No canto direito e em primeiro plano, destaca-se o protagonista Yoshimori Sumimura, um jovem de cabelos escuros espetados que olha fixamente para a frente com uma expressão séria e determinada, vestindo seu traje de combate escuro com losangos brancos no peito. Um pouco atrás dele e voltada de perfil para a esquerda está Tokine Yukimura, com o cabelo preso em rabo de cavalo e vestindo seu traje tradicional com padrão xadrez no colarinho. Abaixo dela, a cabeça do lobo guardião Madara aparece de perfil. No centro da cena, flutuando acima da palma de uma mão gigantesca aberta, há uma caixa preta cúbica e aberta que emite uma forte luz interna. No fundo superior esquerdo, o rosto enorme e ameaçador de um homem careca e musculoso é desenhado de perfil. No canto inferior esquerdo, outros dois personagens masculinos magros aparecem de corpo inteiro em pé. No topo central, figuras misteriosas encapuzadas e o cão guardião Hakubi completam a cena. No canto inferior esquerdo, o texto do título do capítulo se destaca em letras brancas estilizadas com bordas pretas: "Chapter 139: THE FOUR AYAKASHI".
Kekkaishi de Yellow Tanabe
  Kekkaishi  ganhou uma adaptação em anime produzida pelo estúdio Sunrise nos anos 2000. A série foi bem recebida na época, principalmente pela qualidade da animação e das batalhas envolvendo as barreiras espirituais. Porém, o anime adaptou a história apenas até o volume 11 do mangá e nunca recebeu uma continuação, deixando de fora boa parte dos arcos mais importantes e do crescimento da obra.

  A editora Panini começou a publicar Kekkaishi no Brasil em 2010, mas infelizmente o mangá acabou sendo cancelado no volume 19 por conta das baixas vendas.

Soul Eater

Ilustração colorida e muito estilizada em estilo mangá com uma perspectiva distorcida e lúdica reunindo vários personagens principais. À esquerda, em primeiro plano, a jovem Maka Albarn está sentada de pernas cruzadas sobre uma estrutura curva listrada de marrom e vermelho; ela possui cabelos loiros presos em duas marias-chiquinhas, veste um casaco preto com botões brancos sobre uma camisa social com gravata cinza e saia preta, segurando um livro aberto no colo com uma caneta. Atrás dela, há uma torre de relógio amarela marcando quase três horas, com uma grande coruja branca empoleirada no topo. No centro, o jovem Black☆Star salta alto pelos ares de braços e pernas abertos com uma expressão alegre, vestindo uma roupa preta e branca sem mangas. Abaixo dele, Tsubaki Nakatsukasa posa sorrindo com um vestido longo branco. À direita, o jovem Soul Eater Evans aparece de perfil com uma expressão entediada, usando uma jaqueta preta e amarela com calça vermelha e uma faixa branca na cabeça. Mais ao fundo, Death the Kid aparece deitado de bruços de forma cômica, e as irmãs Liz e Patty Thompson brincam juntas no canto direito. No céu noturno azul-escuro com linhas concêntricas, destaca-se uma lua crescente antropomórfica e assustadora com um sorriso bizarro, sangrando pela boca. Na parte inferior direita, há pequenas placas azuis com os números um, dois, três e um caractere kanji.
Soul Eater de Atsushi Okubo
  Soul Eater é um mangá de ação sobrenatural escrito e desenhado por Atsushi Okubo (mesmo autor de Fire Force) e publicado no Japão de 2003 até 2013 na revista Shounen Gangan (Mesma de Fullmetal Alchemist) e completo em 25 volumes encadernados tankobon, publicados no Brasil pela Editora JBC.  Foi adaptado para anime em 2008 pelo estúdio Bones e possui 51 episódios.

Nota no MyAnimeList: 8.11


Página de abertura de capítulo de mangá em preto e branco com forte contraste, reunindo sete personagens em um cenário de cemitério cercado por pinheiros. No canto superior direito, Maka Albarn está sentada no topo de uma grande cruz de pedra, olhando serenamente para baixo com suas marias-chiquinhas loiras, vestindo casaco escuro e saia xadrez. Logo abaixo dela, Soul Eater Evans está agachado em uma pose estilizada, vestindo uma jaqueta escura com gola clara e sua clássica bandana na cabeça com a palavra "SOUL". No centro, Tsubaki Nakatsukasa aparece ajoelhada sobre escombros com um longo rabo de cavalo preso para cima e um lenço cobrindo a boca. Atrás dela, Black☆Star está em pé de braços cruzados com seu cabelo espetado em forma de estrela e um cachecol longo listrado flutuando. No lado esquerdo, os três personagens restantes formam uma pilha vertical cômica: na base, Death the Kid está sentado de pernas abertas; acima dele, Liz Thompson apoia-se em seus ombros; e no topo, Patty Thompson comemora com os braços erguidos. Ao fundo, silhuetas escuras de árvores e lápides se misturam ao céu claro, onde se lê o título no topo esquerdo: "CHAPTER 3: THE 'NEW STUDENT' AND 'SOUL OBSERVATION'".
Soul Eater de Atsushi Okubo
  Na trama acompanhamos história de vários jovens estudantes da Academia da Morte para Armas e Artífices Neófitos (AMAAN) uma prestigiada escola fundada pelo Doutor Morte com o objetivo de treinar duplas formadas por Artífices e suas Armas Demoníacas, que são pessoas capazes de se transformar em armas mágicas, para manter o equilíbrio do mundo e impedir o surgimento de seres demoníacos.

  Nesse mundo essas duplas devem coletar 99 almas de criaturas malignas e 1 alma de bruxa, nesta ordem exata, para que as armas demoníacas evoluam e se tornem uma "Death Scythe", uma arma poderosa o suficiente para ser empunhada pelo próprio Doutor morte.  Durante a história acompanhamos várias duplas (ou trios) enfrentando bruxas, monstros e entidades corrompidas pela insanidade.

Beelzebub

Ilustração colorida em estilo mangá com três personagens principais contra um fundo azul-claro com respingos de tinta azuis. Em primeiro plano e no lado direito, destaca-se o protagonista Tatsumi Oga, um jovem delinquente de cabelos castanhos e espetados que exibe uma expressão séria com sobrancelhas franzidas e lábios cerrados, estendendo o punho direito fechado em direção à frente. Preso às suas costas e olhando por cima do seu ombro direito, está o bebê Beelzebub IV, desenhado de forma cômica com cabelos verdes espetados, olhos redondos arregalados e uma grande chupeta amarela esférica na boca. No canto superior esquerdo e um pouco mais ao fundo, a empregada demônio Hildegarde (Hilda) é retratada em pé e de perfil; ela possui longos cabelos loiros presos, usa um vestido preto de estilo Lolita gótica com babados e segura uma sombrinha japonesa tradicional aberta na cor laranja sobre o ombro. No canto superior direito, há uma inscrição vertical com caracteres japoneses estilizados na cor vermelha com contorno preto.
Beelzebub de Ryuhei Tamura
  Beelzebub é um mangá de comédia, delinquentes e elementos sobrenaturais. Escrito e desenhado por Ryuhei Tamura, foi publicado originalmente no Japão na revista Shonen Jump entre 2009 e 2015, sendo concluído em 28 volumes encadernados.  No Brasil, a obra foi publicada pela Panini a partir de 2012.

Nota no MyAnimeList: 8.12


Painel de mangá em preto e branco com uma vista panorâmica de vários personagens alinhados lado a lado sob um céu aberto com nuvens esparsas ao entardecer. No centro, destaca-se Aoi Kunieda, uma jovem de longos cabelos pretos lisos que veste um uniforme escolar com blazer claro e saia escura, olhando fixamente para a frente. À sua esquerda, um homem alto e muito musculoso de cabelos loiros espetados veste uma regata branca e apoia o braço esquerdo sobre a cabeça de Aoi. Mais à esquerda, há um delinquente com um penteado pompadour (topete) gigante e cilíndrico estendido para a frente, óculos escuros e uma camisa florida sob o casaco aberto. No lado direito, o protagonista Tatsumi Oga aparece de perfil parcial com seus cabelos pretos espetados e olhar sério, carregando o pequeno bebê Beelzebub espiando por cima do seu ombro esquerdo. Ao lado dele, completam o grupo uma garota de cabelos pretos curtos em corte chanel de uniforme e outra jovem de cabelos longos e ondulados vista de perfil. Todos os personagens apresentam expressões tensas ou observadoras.
Beelzebub de Ryuhei Tamura
    Oga Tatsumi, o delinquente juvenil mais forte, um aluno do primeiro ano do Ensino Médio de Ishiyama, uma escola para delinquentes. Um dia, enquanto dormia perto de um rio, ele vê um homem flutuando na água, que de repente se divide em dois, e um bebê emerge dele.

  Esse bebê é, na verdade, filho do grande rei demônio e foi enviado para destruir a Terra. Por algum motivo, o pequeno demônio escolhe justamente Oga como seu "pai adotivo", obrigando o delinquente a cuidar da criança enquanto enfrenta demônios, delinquentes rivais e todo tipo de situação maluca.

  Beelzebub também ganhou uma adaptação em anime produzida pelo Studio Pierrot, exibida entre 2011 e 2012. Com 60 episódios, a série adapta boa parte da história do mangá, mas não chega a cobrir a obra completa.

Sengoku Youko

Painel duplo de mangá em preto e branco com três personagens em poses dinâmicas de ação e combate contra um fundo repleto de grandes caudas de raposa que se espalham como chamas. À esquerda, em primeiro plano, o protagonista Jinka é retratado em sua forma espiritual selvagem e agachada; ele possui longos cabelos claros e rebeldes que flutuam para o alto, dentes pontudos expostos em uma expressão feroz e unhas afiadas como garras apoiadas no chão, vestindo um quimono escuro esfarrapado e segurando um bastão com a mão direita. No centro, a jovem espírito de raposa Tama está em pé com uma postura alegre e confiante, sorrindo de boca aberta com um braço estendido para o lado; ela possui orelhas de raposa no topo da cabeça, cabelos curtos e veste um quimono claro amarrado por uma grande faixa escura na cintura (obi), usando sandálias tradicionais de amarrações. À direita e um pouco mais ao fundo, o espadachim Shinsuke aparece agachado de perfil parcial, olhando para trás com uma expressão calma e séria enquanto segura o cabo de sua espada embainhada nas costas.
Sengoku Youko de Satoshi Mizukami
  Sengoku Youko é um mangá de fantasia sobrenatural ambientado em um Japão feudal fantástico. Escrito e desenhado por Satoshi Mizukami (mesmo autor de Lucifer e o Martelo e Spirit Circle), foi publicado originalmente na revista Comic Blade entre 2007 e 2016, sendo concluído em 17 volumes encadernados.

Nota no MyAnimeList: 8.16


  A trama se passa no período Sengoku do Japão feudal, uma era marcada por guerras e caos. Nesse mundo, humanos convivem com criaturas sobrenaturais conhecidas como katawara. Acompanhamos uma dupla de demônios, Tama e seu irmão Jinka: enquanto ela ama os humanos, ele os despreza. Os dois viajam pelo país ao lado de Shinsuke, um espadachim covarde. Juntos, eles enfrentam bandidos, monstros e outros usuários de poderes sobrenaturais que surgem ao longo do caminho.

Painel de mangá em preto e branco focado no protagonista Jinka em uma poderosa pose de combate após sofrer uma transformação. Ele está posicionado bem no centro, caminhando para a frente com passos firmes que levantam poeira no chão. Sua expressão é focada e intensa, com olhos marcantes sob longos cabelos claros e espetados que flutuam desordenadamente para cima e para as laterais. Ele veste um quimono escuro bastante esfarrapado e rasgado nas bordas das mangas e da barra, preso por uma faixa na cintura. Com a mão direita, ele segura firmemente um longo bastão de madeira apoiado na vertical contra o solo; sua mão esquerda está aberta na lateral do corpo, exibindo dedos longos com unhas afiadas que parecem garras escuras. Ao redor de suas costas, projetam-se quatro caudas gigantescas, brancas e sinuosas que se espalham em direções opostas, lembrando a forma de tentáculos ou chamas espirituais. O fundo é composto por linhas de ação rápidas e dinâmicas que emanam do personagem, reforçando a sensação de uma aura de energia avassaladora, acompanhada por uma onomatopeia japonesa escura cortada na base.
Sengoku Youko de Satoshi Mizukami
  Durante a jornada, o grupo se depara com uma organização sombria de monges envolvida com experimentos que misturam humanos e katawaras, que estão se preparando para a guerra. Diante disso, eles decidem enfrentar quem quer que esteja por trás desses planos. A partir daí, o conflito ganha outra escala, com batalhas cada vez mais intensas, a introdução de novos personagens e revelações que mudam completamente o rumo da história, levando a trama para um caminho muito mais épico e complexo do que parecia no início.

  Sengoku Youko possui uma adaptação em anime produzida pelo estúdio White Fox, que adapta o mangá do início ao fim em 35 episódios divididos em duas partes lançadas em 2024. Apesar de ser considerado um dos melhores animes do ano por parte dos fãs, a série não alcançou uma grande popularidade.

Magi

Ilustração colorida e ensolarada em estilo mangá mostrando o jovem protagonista Aladdin sentado de pernas cruzadas sobre um tapete voador ornamentado em tons de vermelho e dourado, flutuando bem alto acima de uma cidade desértica inspirada nas mil e uma noites. À direita, Aladdin sorri alegremente exibindo dentes brancos; ele possui grandes olhos azuis, cabelos pretos curtos e espetados com uma longa trança fina que flutua atrás da cabeça. Ele está descalço, veste um colete curto azul-escuro aberto sobre o peito com faixas brancas que cobrem parte do tronco, calças brancas bufantes e uma faixa amarela na cintura, além de carregar uma flauta dourada cilíndrica pendurada no pescoço por uma corda. Ao seu lado esquerdo no tapete, estão dispostos um bule dourado clássico, uma lâmpada mágica dourada reluzente e uma coroa real verde adornada com joias e ouro. O fundo exibe uma vista panorâmica de palácios de pedra, um grande anfiteatro circular e um céu azul brilhante repleto de nuvens brancas, com raios intensos de sol que cortam a imagem diagonalmente criando um efeito de luz reluzente.
Magi de Shinobu Ohtaka

  Magi é um mangá de aventura e fantasia inspirado nas histórias e personagens das Mil e Uma Noites. Escrito e desenhado por Shinobu Ohtaka, foi publicado originalmente no Japão entre 2009 e 2017 na revista Shonen Sunday, sendo concluído em 37 volumes encadernados.   No Brasil, a obra foi publicada pela Editora JBC a partir de 2014 com o título Magi: O Labirinto da Magia.

Nota no MyAnimeList: 8.27


Painel de mangá em preto e branco com uma composição triangular dinâmica focada em quatro guerreiros prontos para o combate em meio a um vale rochoso. Na parte inferior e central, em primeiro plano, o jovem Aladdin aparece agachado e descalço com um olhar focado e confiante, vestindo seu colete aberto clássico e calças bufantes, enquanto segura seu cajado de madeira que se estende para o lado direito. Atrás dele e à esquerda, Morgiana é retratada em uma pose de ação lateral e ofensiva, com seus longos cabelos escuros e pernas firmes exibindo amarrações de combate no tornozelo esquerdo. Atrás de Aladdin e à direita, Alibaba Saluja empunha sua lâmina curta com uma expressão séria de perfil, vestindo trajes claros e uma capa fluida, segurando um longo colar de contas escuras na mão esquerda. Entre Morgiana e Alibaba, o topo do cabelo espetado de Hakuryuu Ren é visto de costas. No fundo, dezenas de soldados bárbaros com elmos de chifres observam a cena cercados por montanhas escarpadas sob um céu claro e radiante. No topo da cena, destaca-se uma enorme e estilizada onomatopeia em letras vazadas com contorno preto escrito "THAMM".
Magi de Shinobu Ohtaka
  Aladdin é um garoto misterioso que carrega consigo uma flauta mágica habitada por um poderoso Djinn. No entanto, diferentemente da versão da Disney, esse 'Gênio' costuma resolver seus problemas na base da porrada. Em sua jornada, ele conhece Ali Babá, um jovem cocheiro ambicioso e sonhador que deseja acumular riquezas e mudar de vida, mas para isso precisa explorar e vencer uma masmorra.

  Nesse universo, as Masmorras (ou Dungeons) são construções enormes e misteriosas que surgiram repentinamente pelo mundo há alguns anos. Cada uma delas funciona como um gigantesco labirinto repleto de armadilhas, monstros, desafios mágicos e tesouros inimagináveis. Conforme a história avança, os protagonistas acabam envolvidos em disputas entre reinos, guerras, revoluções e conspirações políticas, transformando a aventura em uma verdadeira sagade  fantasia épica.

  A obra ganhou uma adaptação em anime produzida pelo A-1 Pictures, exibida entre 2012 e 2014. A série foi dividida em duas temporadas, Magi: The Labyrinth of Magic e Magi: The Kingdom of Magic, adaptando os principais acontecimentos da primeira metade do mangá.

D.Gray-man

Ilustração colorida em estilo mangá contra um fundo branco minimalista salpicado por pequenos círculos que simulam flocos de neve caindo. Em primeiro plano e ligeiramente à esquerda, destaca-se o protagonista Allen Walker, um jovem de cabelos curtos totalmente brancos e marcantes olhos azuis, exibindo uma cicatriz avermelhada vertical que corta seu olho esquerdo. Ele veste o uniforme preto e branco de Exorcista com botões prateados circulares e ergue as duas mãos abertas para as laterais em um gesto de dúvida ou rendição; sua mão esquerda veste uma luva branca comum, enquanto sua mão direita está nua e deformada pela Inocência, exibindo uma pele vermelha, enrugada e calejada de aspecto monstruoso. Logo atrás dele e de costas, está o enorme Conde Milênio, visto do busto para cima usando seu característico sobretudo bege volumoso e uma gigantesca cartola preta cilíndrica adornada com espinhos dourados, caveiras e flores cinzentas no topo. No canto superior direito, o texto estilizado indica o volume com a inscrição "Vol. 1" em preto, acompanhada pela palavra "opening" em letras roxas logo abaixo.
D. Gray-man de Katsura Hoshino

  D. Gray-man é um mangá dark dantasy de exorcistas que se passa em um mundo semelhante ao da Inglaterra do século XIX.  Escrito e desenhado por Katsura Hoshino,  começou a ser publicado no Japão em 2004 na revista Shonen Jump mas por conta de problemas de saúde da autora, a obra teve diversos hiatos ao longo dos anos e mudou de revistas varias vezes. Atualmente é publicado na Jump SQ. Rise e no site Shonen Jump +.

  A serie atualemte possui 29 volumes encadernados até o momento e no Brasil e publicada pela Editora Panini.

Nota no MyAnimeList: 8.28


Ilustração colorida em estilo mangá simulando a capa de uma revista semanal de antologia, repleta de textos, anúncios e kanjis promocionais em tons de vermelho, amarelo e branco. No centro, o protagonista Allen Walker é retratado do busto para cima em uma pose de combate imponente; ele possui cabelos brancos espetados, olhos cinzentos e sua clássica cicatriz vertical vermelha sobre o olho esquerdo. Ele veste o uniforme preto de Exorcista com detalhes brancos nos ombros e gola alta. Allen traz o braço direito flexionado em frente ao peito, exibindo sua mão direita transformada pela Inocência, que assume a forma de uma garra vermelha escura e monstruosa com uma cruz preta gravada no dorso, emanando uma sutil aura de energia esbranquiçada. Ao fundo, na parte superior, há uma fileira de figuras misteriosas idênticas usando capuzes pretos com cruzes amarelas. No canto superior direito, destaca-se o número da edição "No. 27" em grandes algarismos cinzas e amarelos. Na parte inferior, o título oficial da obra aparece escrito em letras estilizadas brancas com contorno preto e detalhes vermelhos, onde se lê "D.Gray-man".
D. Gray-man de Katsura Hoshino
    Allen Walker é um jovem exorcista que possui um braço amaldiçoado capaz de destruir os “Akumas”, armas malignas vivas criadas a partir do sofrimento de almas humanas aprisionadas em máquinas pelo misterioso Conde do Milênio.

  Para deter os planos apocalípticos do Conde e sua família, nosso protagonista se junta à Ordem Negra, uma organização secreta ligada ao Vaticano, composta por guerreiros capazes de manipular uma misteriosa substância divina conhecida como Inocência.

  D.Gray-man também ganhou adaptação em anime, com a primeira série exibida entre 2006 e 2008, cobrindo boa parte do início da história do mangá. Anos depois, a obra recebeu uma continuação chamada D.Gray-man Hallow, lançada em 2016, que adapta arcos mais avançados.

Claymore

Ilustração colorida em estilo mangá com sete guerreiras loiras alinhadas lado a lado e vistas de um ângulo de baixo para cima, dando uma sensação de imponência. Elas estão em pé sobre um terreno de escombros e rochas despedaçadas, contra um céu claro com nuvens em tons suaves de bege e aquarela. No centro e em destaque, a protagonista Clare olha fixamente para a frente com seus marcantes olhos claros; ela possui cabelos loiros curtos em corte chanel e veste uma armadura de combate preta justa e brilhante com ombreiras estilizadas, botas de cano altíssimo que cobrem as coxas e uma saia curta aberta nas laterais, segurando uma enorme e larga espada de duas mãos (Claymore) cuja ponta toca o chão. Ao seu redor, as outras seis guerreiras vestem armaduras idênticas e empunham espadas semelhantes; elas possuem diferentes comprimentos de cabelos loiros — algumas com tranças, outras com cabelos amarrados ou espetados — e estão posicionadas em variados ângulos de perfil e três quartos, exibindo expressões sérias, focadas e determinadas.
Claymore de Norihiro Yagi
  Claymore é um mangá dark fantasy de acão e horror medieval.  Escrito e desenhado por Norihiro Yagi, foi publicado originalmente no Japão na revista Monthly Shonen Jump de junho de 2001 a junho de 2007 e na Jump SQ de novembro de 2007 a outubro de 2014, sendo concluído em 27 volumes encadernados. No Brasil, a obra foi publicada pela Panini.

Nota no MyAnimeList: 8.28


Painel de mangá em preto e branco mostrando um grupo de cinco guerreiras em uma vila de arquitetura medieval com casas de pedra e detalhes de madeira. No canto inferior direito, em primeiro plano, uma guerreira de cabelos curtos chanel sorri com confiança, carregando uma enorme espada de duas mãos apoiada sobre o ombro esquerdo. No lado esquerdo, outra guerreira de cabelos bem curtos está em pé de frente, segurando duas grandes espadas paralelas com as pontas direcionadas para o chão. Ambas vestem armaduras completas de placas com ombreiras volumosas, túnicas claras, botas e capas que flutuam levemente. Ao fundo, entre as duas personagens principais, as outras três integrantes do grupo aparecem distribuídas pelo cenário de terra: uma está ligeiramente curvada para a frente, outra está agachada em posição de repouso no centro e a última permanece em pé mais ao fundo com longos cabelos lisos. No topo superior esquerdo e direito, linhas de efeito e onomatopeias japonesas vazadas complementam a cena.
Claymore de Norihiro Yagi
  Em um mundo medieval atormentado por monstros devoradores de homens chamados Yomas, a única esperança da humanidade são as Claymores, guerreiras meio humanas e meio demônios criadas especialmente para caçar essas criaturas. Temidas pela população e vistas como aberrações, elas viajam de cidade em cidade empunhando espadas gigantescas e enfrentando ameaças que nenhum humano comum seria capaz de derrotar.

  A história acompanha Claire, uma dessas guerreiras, que durante uma missão acaba conhecendo Raki, um garoto que perdeu sua família para um Yoma. Conforme os dois viajam juntos, descobrimos não apenas os horrores escondidos nesse mundo, mas também os segredos sombrios da própria Organização Claymore e o trágico destino que aguarda cada uma de suas integrantes. Afinal, para obter poder suficiente para enfrentar monstros, as Claymores precisam abrir mão de parte de sua própria humanidade.

  Claymore ganhou uma adaptação em anime produzida pelo Madhouse e exibida em 2007. Com 26 episódios, a série adapta boa parte dos acontecimentos iniciais do mangá, mas apresenta um final original.

Gash Bell!!

Ilustração colorida em estilo mangá mostrando personagens feridos e determinados em um cenário de ruínas antigas com colunas de pedra quebradas, sob um céu azul com uma grande nuvem branca. No centro e em primeiro plano, o pato antropomórfico Kanchome está ajoelhado, apoiando a mão direita no chão e limpando o canto da boca com o braço esquerdo; ele veste uma roupa branca inteiriça com um desenho de rosto circular preto e azul no peito, exibe cabelos loiros espetados com um topete em formato de lua crescente na testa e marcas de sangue nos braços e pernas. À esquerda, a jovem Tia está em pé, ligeiramente inclinada para a frente com os punhos cerrados; ela possui cabelos loiros curtos, olhos grandes e expressivos, veste um vestido azul sobre uma camisa branca e apresenta ferimentos nos braços e joelhos. Ao fundo, entre os dois, o jovem Kiyomaro Takamine segura firmemente um livro vermelho aberto contra o peito, com uma expressão séria. No canto inferior direito, o pequeno demônio Zatch Bell aparece caído no chão, machucado e segurando um livro amarelo. No canto superior esquerdo, destaca-se o logotipo oficial japonês com letras coloridas em vermelho, amarelo e azul.
Gash Bell!! de Makoto Raiku
  Gash Bell!! é um mangá de ação sobrenatural com elementos de battle royale, onde crianças demônio lutam entre si, acompanhadas de parceiros humanos, para decidir quem se tornará o novo rei do Mundo Demoníaco. Escrito e desenhado por Makoto Raiku, foi publicado originalmente na revista Shonen Sunday entre 2001 e 2007, sendo concluído em 33 volumes encadernados.

Nota no MyAnimeList: 8.36


Painel de mangá em preto e branco com uma perspectiva aérea dinâmica que simula um plano picado, mostrando dois personagens em meio a uma batalha intensa. No centro e ligeiramente à esquerda, o pequeno demônio Kanchome é retratado de frente, agachado e correndo para a frente com os braços abertos para os lados; ele exibe uma expressão cômica de desespero e pânico, com os olhos espremidos em formato de x, sobrancelhas franzidas e a boca escancarada com dentes à mostra. À direita e um pouco mais ao fundo, o jovem de cabelos espetados Parco Folgore avança na mesma direção com um olhar focado e boca aberta; ele veste uma camisa social de manga curta com gravata escura e calças compridas, trazendo o braço direito erguido bem alto enquanto empunha um livro de feitiços aberto com diagramas circulares mágicos na capa, e aponta o dedo indicador esquerdo rigidamente para baixo. Da parte inferior central, emana uma explosão maciça de fumaça e energia esbranquiçada que se projeta em direção aos personagens. O chão ao redor está repleto de estilhaços, detritos e folhas caídas, emoldurado por grandes linhas de impacto geométricas e pretas nas laterais e um balão de diálogo pontiagudo e em branco no canto superior direito.
Gash Bell!! de Makoto Raiku
  A história acompanha Kiyomaro Takamine, um estudante genial extremamente antissocial que vê sua vida mudar completamente ao conhecer Gash, um mamodo... Basicamente uma criança demoníaca enviada ao mundo humano para participar de uma espécie de competição battle royale. A cada mil anos, cem mamodos são enviados à Terra para lutar entre si, e o vencedor se torna o novo rei do Mundo Mamodo. Para utilizar seus poderes, cada um desses demônios precisa formar parceria com um humano capaz de ler seu livro mágico, responsável por ativar suas técnicas especiais.
    
  A premissa do mangá não apresenta nenhuma grande novidade: temos um torneio sobrenatural onde apenas uma dupla sairá vencedora. A dinâmica dessas duplas lembra um pouco Pokémon, já que os mamodos utilizam ataques especiais ativados pelos comandos de seus parceiros humanos, que funcionam quase como treinadores durante as batalhas. Os confrontos também possuem uma pegada que lembra bastante os Stands de JoJo, com personagens utilizando poderes únicos e lutas muito mais estratégicas do que simplesmente força bruta.

Ilustração colorida em estilo mangá vista de um ângulo superior, dividida em quatro quadrantes de fundo contrastantes (vermelho no topo esquerdo, laranja na parte inferior e amarelo nas demais áreas), todos decorados com diagramas circulares de livros de feitiços. Quatro personagens infantis estão de mãos dadas formando uma corrente unida no centro. No canto superior esquerdo, a jovem Tia possui longos cabelos ruivos, olhos grandes e expressivos, vestindo seu clássico vestido branco com detalhes vermelhos. No canto superior direito, a garota de cabelos loiros curtos e olhos amarelos marcantes veste uma roupa verde; ao seu lado, destaca-se um círculo verde brilhante com o número "12" em branco. No canto inferior esquerdo, o pato antropomórfico Kanchome abre a boca em uma expressão animada, vestindo um pijama branco com estampa azul circular no peito e exibindo seu topete loiro em formato de lua crescente. No canto inferior direito, o pequeno cavalo-marinho ou criatura quadrúpede bege abre a boca alegremente completando o grupo. Todos exibem expressões focadas e determinadas.
Gash Bell!! de Makoto Raiku
  Aqui você vai encontrar praticamente todos os elementos clássicos dos battle shonens, como evolução de poderes, rivalidades, amizades e personagens cada vez mais fortes. Mas a obra consegue trabalhar tudo isso de uma maneira muito própria, misturando humor completamente maluco, batalhas extremamente criativas e momentos emocionantes que pegam o leitor de surpresa várias vezes ao longo da história. Mesmo utilizando uma premissa aparentemente simples, o mangá consegue construir uma aventura extremamente carismática e emocional, sendo lembrado até hoje como um dos battle shonens mais únicos dos anos 2000.

  A obra ganhou uma adaptação em anime produzida pela Toei Animation, mas a série não chegou a adaptar toda a história do mangá. No ocidente, o anime chegou com o nome Zatch Bell!, na versão da 4Kids Entertainment, que fez várias mudanças no conteúdo original, como cortes, censura e alterações em diálogos, o que acabou suavizando bastante o tom da obra. A série também foi exibida no Cartoon Network no Brasil.

Fullmetal Alchemist

Ilustração colorida em estilo mangá com pintura suave em aquarela apresentando os dois irmãos protagonistas em poses dinâmicas de ação contra um fundo claro desértico. À direita e em primeiro plano, destaca-se Edward Elric inclinado para a frente em pose de combate; ele possui longos cabelos loiros com uma franja espetada e uma trança nas costas, olhos dourados intensos e morde um cabo preto comprido com os dentes de forma agressiva. Ele veste uma regata preta justa e calças pretas presas por um cinto marrom claro, exibindo seu braço direito mecânico exposto (automail) repleto de fios e conexões metálicas detalhadas de onde saem pequenos estilhaços voando. À esquerda, seu irmão mais novo Alphonse Elric é retratado como uma gigantesca armadura de metal azul-acinzentada com espinhos nos ombros e um elmo cônico clássico dotado de uma longa mecha branca no topo; ele está agachado com o punho esquerdo cerrado e exibe olhos vermelhos brilhantes por trás das fendas do elmo. Ao fundo, entre os dois irmãos, ergue-se a silhueta sinuosa de um enorme dragão vermelho com asas abertas e boca escancarada revelando dentes afiados.
Fullmetal Alchemist de Hiromu Arakawa
    Fullmetal Alchemist é um mangá de aventura e fantasia que se passa em um mundo onde a alquimia é uma ciência avançada, capaz de manipular a matéria através de leis rigorosas. Escrito e desenhado por Hiromu Arakawa, o mangá foi originalmente publicado no Japão entre 2001 e 2010 na revista Shonen Gangan, sendo concluído em 27 volumes encadernados.  No Brasil, a obra foi publicada pela Editora JBC.

Nota no MyAnimeList: 9.04

Painel de mangá em preto e branco focado nos irmãos Elric em uma composição inclinada em diagonal de baixo para cima, contra um fundo cinza texturizado. À direita, o jovem Edward Elric está posicionado em primeiro plano, exibindo uma expressão séria com a boca curvada para baixo e olhar firme; ele possui cabelos claros divididos ao meio e presos em uma trança nas costas. Seu braço direito mecânico (automail) está totalmente exposto até o ombro, enquanto seu braço esquerdo real está flexionado com o punho fechado em frente ao peito. Ele veste uma calça escura presa por um cinto claro de fivela dupla e traz sua icônica capa longa rasgada nas bordas flutuando no canto inferior direito. À esquerda e um pouco mais ao fundo, seu irmão Alphonse Elric é retratado de corpo inteiro em sua forma de armadura de placas imponente, com espinhos nos ombros e um elmo pontudo, vestindo uma aba de tecido claro amarrada na cintura que cai sobre as pernas. No canto superior esquerdo, destaca-se o símbolo oficial da Flamel (uma cruz com uma serpente entrelaçada, coroada e com asas) desenhado em preto.
Fullmetal Alchemist de Hiromu Arakawa
  Acompanhamos a história dos irmãos Edward e Alphonse Elric, dois jovens alquimistas que cometem um dos maiores tabus da alquimia: tentar trazer a própria mãe de volta à vida.  O ritual dá terrivelmente errado e Edward perde um braço e uma perna, enquanto Alphonse perde o corpo inteiro, passando a existir apenas como uma alma presa a uma enorme armadura.

  A partir daí, os dois embarcam em uma jornada em busca da lendária Pedra Filosofal, um artefato capaz de ignorar as leis da alquimia e talvez devolver aquilo que eles perderam.

  Para isso, Edward se torna um Alquimista Federal, passando a trabalhar diretamente para o governo em troca de recursos e acesso a informações sobre a Pedra Filosofal. Quanto mais eles se aprofundam nessa busca, mais percebem que estão envolvidos em algo muito maior, com conspirações militares, experimentos humanos e segredos obscuros que colocam em xeque toda a estrutura do país.

Ilustração colorida em estilo mangá com pintura texturizada em tons de aquarela focada no busto dos irmãos Elric. Em primeiro plano e à direita, destaca-se Edward Elric com uma expressão séria e obstinada, sobrancelhas franzidas e seus marcantes olhos dourados fixos para a frente; ele possui cabelos loiros com franja espetada dividida ao meio e veste sua icônica capa vermelha com gola escura. Edward traz sua mão esquerda à frente em destaque, usando a mão direita para ajustar firmemente uma luva branca de tecido. Logo atrás dele e à esquerda, seu irmão mais novo Alphonse Elric é retratado em sua forma de armadura de metal azul-escura com espinhos proeminentes no ombro esquerdo e um elmo cônico dotado de um chifre frontal pontudo, observando a cena por fendas de olhos claros. O fundo apresenta um cenário mecânico com engrenagens e eixos cinzentos gigantes sobre um tom bege envelhecido, com bordas desfiadas que simulam um pergaminho ou papel antigo.
Fullmetal Alchemist de Hiromu Arakawa
  Fullmetal Alchemist ganhou duas adaptações em anime que seguem caminhos bem diferentes. A primeira, exibida em 2003, começa fiel ao mangá, mas logo toma um rumo próprio com uma história original. Já Fullmetal Alchemist: Brotherhood, lançado em 2009, adapta a obra completa de forma muito mais fiel, acompanhando toda a jornada dos irmãos até o final.

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